一、富春山居图赏析?
《富春山居图》是中国十大传世名画之一。作品描写富春江两岸初秋景色,展卷观览,人随景移,引人入胜。树丛林间,或渔人垂钓,或一人独坐茅草亭中,倚靠栏杆,看水中鸭群浮沉游戏。天长地久,仿佛时间静止,物我两忘。但觉江水茫茫,天水一色,令人心旷神怡。整个画面林峦浑秀,草木华滋,充满了隐者悠游林泉,萧散淡泊的诗意,散发出浓郁的江南文人气息。
富春山居图是元代画家黄公望于1350年创作的纸本水墨画。黄公望为师弟郑樗(所绘,几经易手,并因“焚画殉葬”而身首两段。前半卷:剩山图,现收藏于浙江省博物馆;后半卷:无用师卷,现藏台北故宫博物院。
富春山居图被誉为“画中之兰亭”,属国宝级文物。《富春山居图》从构思、动笔到绘制完成大约用了七年时间。为了画好这幅画,他终日不辞辛劳,奔波于富春江两岸,观察烟云变幻之奇,领略江山钓滩之胜,并身带纸笔,遇到好景,随时写生,富春江边的许多山村都留下他的足迹。
明朝末年富春山居图传到收藏家吴洪裕手中,吴洪裕极为喜爱此画,每天不思茶饭的观赏临摹。甚至在临死前下令将此画焚烧殉葬,幸被吴洪裕的侄子及时从火中抢救出,但此时画已被烧成一大一小两段,前段较小,称“剩山图”;后段画幅较长,称“无用师卷”。
二、富春山居图构图?
1.“长卷式”的构图布局
藏于台北故宫博物院的黄公望的《富春山居图》,采用的是长卷式构图,此图的构图布局很有特点,画面整体呈现横向发展的趋势,具有很强的流动性。
“山论三远”在《富春山居图》中得到了很好的运用,带来了这样一种多角度观察的构图形式。
2.疏密聚散,跌宕起伏
画竹有“疏能走马,密不透风“的要诀,这和构图布局的方法是相通的。大聚散使主题突出,小聚散方有变化。
3.开合之势
开合,又叫分合。开即使开放,是构图的开始;合是合拢,是与开的照应。开则逐物有致,合则是通体联络,中有转承曲折的对应变化。
三、富春山居图意义?
《富春山居图》是“元四家”之一的黄公望(1269~1354)晚年的巨作。
七旬时,他在富春江畔“小洞天”所作《富春山居图》,以水墨披麻皴描绘富春江一带秋初景色。构思时,足迹遍及富春江两岸,越六七年而成,满纸空灵秀逸,气度沉雄,超凡脱俗,将富春江两岸数百里精萃聚于笔底,满纸空灵秀逸,笔简意远,被后人誉为“画中之兰亭”。
四、富春山居图王维?
《富春山居图是》是元代画家黄公望的作品,不是王维的。
这是黄公望于1350年创作的纸本水墨画,为中国十大传世名画之一。是黄公望为师弟郑樗(无用师)所绘,几经易手,并因“焚画殉葬”而身首两段。前半卷:剩山图,现收藏于浙江省博物馆;后半卷:无用师卷,现藏台北故宫博物院。
《富春山居图》是以浙江富春江为背景,画面用墨淡雅,山和水的布置疏密得当,墨色浓淡干湿并用,极富于变化。被誉为“画中之兰亭”。
《富春山居图》原画画在六张纸上,六张纸接裱而成一副约七百公分的长卷。而黄公望并没有一定按照每一张纸的大小长宽构思结构,而是任凭个人的自由创作悠然于山水之间,可远观可近看。这种浏览、移动、重叠的视点,或广角深远,或推近特写,浏览过程中,视觉观看的方式极其自由无拘,角度也非常千变万化。
五、富春山居图资料?
富春山居图》原画画在六张纸上,六张纸接裱而成一副约七百公分的长卷。而黄公望并没有一定按着每一张纸的大小长宽构思结构,而是任凭个人的自由创作悠然于山水之间,可远观可近看。这种浏览、移动、重叠的视点,或广角深远,或推近特写,浏览过程中,视觉观看的方式极其自由无拘,角度也非常千变万化。
第一部分:剩山图从一座顶天立地浑厚大山开始,长篇巨制,拉开了序幕,图画上峰峦收敛锋芒,浑圆敦厚,缓缓而向上的土堆,层层叠叠渐进堆砌着,又转向左方慢慢倾斜,黄公望使用他最具独特见长的“长披麻皴”笔法,用毛笔中锋有力向下披刷,形成画面土壤厚实的质地,山岚白色雾气迷蒙,表现出江南山水湿润的独特气候之特色。
第二部分中所画的山脉的发展变化发生了转折,随着山脉的层次变化,画中的树木、土坡、房屋和江中泛起的小舟更有一种层峦环抱、山野人家的萧瑟感。隔着一段水路第二部分也将进入尾声,主体的山峦在左边,群山全都呼应在左面,而近处的松柏微微摆动至右,遥相呼应远处的大山,承先启后,路转峰回。
由第二部分至第三部分也是墨色变化最大,空间变化最丰富,第二部分也是呼应第三部分开始,黄公望画笔突转,略用皴染的坡与平静的江面,又向后延伸,画面由密变舒,疏离秀丽,又用浓墨细笔勾勒出画中水波、丝草,阔水细沙,风景灵动。水是从哪里来,是从天空的云出来的,唐诗里面讲“行到水穷处,坐看云起时”,如果你跟着画面走,在富春江上水的穷绝之处就是它的水口,然后你觉得穷是绝望,可是这个时候应该坐下来,看到云在升起来,而云气刚好是生命的另外一个现象。所以黄公望也把这些哲学、文学的东西变成山石、水沙跟云起之间的互动关系。
第四部分,全篇画作笔墨最少,没有皴染,只有山,只有水,还原了自然的本真,构图上跨越第五部分,一片水沙,一段最长的留白,如同一年四季,时间流逝,岁月匆匆。画中点点枯苔小树土坡,河岸边的小桥连接着第五部分,而《富春山居图》这六个部分也像极了春夏秋冬,从前三部分的繁华葱荣、大气磅礴,到第四部分如同时间中的秋冬,静观万物,繁华落尽,肃静苍茫。
第五部分至第六部分中宽远的白沙,留白处两艘小船并行江中,船上渔夫也只是点景,微小的身影,渺小的生命,在整片的留白中,一如一颗尘埃。远处一片远山,笔的线描,墨的拖带,交织在一起,一直延续在后面的大段留白中。
六、富春山居图,赏析?
《富春山居图》是中国宋代画家黄公望的代表作之一,被誉为中国山水画的巅峰之作,其历史地位和艺术价值堪称无与伦比。以下是《富春山居图》的赏析:1. 深远意境:画面通过一系列透视手法,将观者的视线引向远处,尽显山峦之深远和景色之壮丽,给人以宏大、开阔之感。2. 模糊而不失细腻:黄公望善于运用苍劲的笔墨描绘山石,以及淡淡的墨色与水墨渲染的技巧来表现山雾和远处的景观。画面上的远山与近处交错,形成大气磅礴的氛围。3. 浓郁的文人气息:黄公望是一位文人画家,他在画中融入了自己的情感和哲思,使画作充满了儒家思想和士人愿景。通过画面中的小桥、流水、院落等元素,表达了对乡村生活和闲适自然的向往。4. 变化丰富的山水结构:《富春山居图》采用了复式结构,以垂直中心轴对称的方式进行展示,形象地刻画了丰富的山水景色,并赋予了画面独特的艺术价值。5. 富有想象力的构图:画家以稳健自然的构图手法,将人物、建筑、山川、水波等元素融合在一起,形成了独特而丰满的画面,给人以美的享受和不尽的想象空间。总体而言,《富春山居图》以其浓重的文人情怀、独特的构图方式以及细腻的绘画手法,展现了壮丽而宛转的山水景色,同时融入了画家对人生哲理、自然和闲适生活的思考和追求。该作品被誉为中国山水画的巅峰之作,不仅仅是一幅艺术品,更是中国传统文化的瑰宝。
七、富春山居图结局?
林志玲扮演的丽莎死了,佟大为扮演的小山本杀的,刘德华扮演的肖锦汉和他妻子也重归于好,小山本也自杀了,富春山居图也会到了中国。
八、富春山居图全长?
《富春山居图》原画画在六张纸上,六张纸接裱而成一副约七百公分的长卷。而黄公望并没有一定按着每一张纸的大小长宽构思结构,而是任凭个人的自由创作悠然于山水之间,可远观可近看。这种浏览、移动、重叠的视点,或广角深远,或推近特写,浏览过程中,视觉观看的方式极其自由无拘,角度也非常千变万化。
九、鉴赏富春山居图?
《富春山居图》是是黄公望在79岁高龄时所作,也是他的代表作之一。这幅画本为其好友无用禅师而作,黄公望用了7年时间,呕心沥血完成这幅宏伟巨作。明朝收藏家吴洪裕对这幅画的喜爱到了无以复加的地步,竟然在临终前要求焚之为其殉葬,在其弥留之际,其侄子吴静庵不忍看到这幅宏伟巨作毁于一旦,于火中救起此画。但是画卷已被烧得残缺不全,原作画卷尺寸已无从知晓,现留存于世的《富春山居图》宽33厘米,长637厘米,分为两部分藏于台北故宫博物院和浙江博物馆。
十、富春山居图原文?
《富春山居图》是元代山水画大师黄公望的作品,是黄公望为无用师和尚所绘,以浙江富春江为背景,全图用墨淡雅,山和水的布置疏密得当,墨色浓淡干湿并用,极富于变化,是黄公望的代表作,被称为中国十大传世名画之一。
原文
至正七年,仆归富春山居,无用师偕往。暇日于南楼援笔写成此卷,兴之所至,不觉亹亹布置如许,逐旋填剳,阅三四载,未得完备,盖因留在山中,而云游在外故尔。今特取回行李中,早晚得暇,当为着笔。无用过虑,有巧取豪夺者,俾先识卷末,庶使知其成就之难也。十年,青龙在庚寅,歜节前一日,大痴学人书于云间夏氏知止堂。
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